美术教育是学校进行美育的主要途径，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。学生在美术学习过程中，老师应正确引导，激发他们的创新精神，发展他们的美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。十多年的教学经验使我深深地意识到：要提高学生的美术能力，美术教学应以“情”感化学生，激发学生的学习热情，充分发挥学生情感的作用。

　　一、情感对美术教学的积极影响

　　美术教学中教师的“教”与学生的“学”的是特殊的双边活动。学生的“学”是在教师的艺术性引导下进行的，这种“学”的活动也是一种较为复杂的心理活动过程。它不仅是认识发展的过程，也是情感、意志发展的过程，同时也是艺术能力、性格形成和发展的过程。这种特殊性可看出，不管是教师的“教”还是学生的“学”，都与情感、意志等情感有极为密切的关系。成功学专家卡耐基认为，“学习除了与智力因素有关外，还与情感关系很大。”现代教育心理学家研究认为：一个人的事业成功与否，20％取决于“智商”，而80％取决于“情商”。这里谈到的“情商”，它对学生的学习影响是很大的。

　　影响学生的情感有消极的与积极的两种，消极的情感如过分焦虑、自卑泄气、悲观绝望等；积极情感如浓厚的兴趣、高涨的学习热情、高度的自信心、坚强的毅力等等。受消极的情感控制的学生，在学习上表现为厌学，甚至逃学；相反，受积极的情感控制的学生在学习上注意力集中，能克服学习上的困难，学习上较容易取得进步。

　　因此,教师在教学中不仅要关注美术知识、技能的传授，而且要关注学生学习中的情感表现。应培养学生积极的情感，避免、减少消极情感的影响。

　　二、利用积极的情感提高美术教学效率

　　（一）努力创建平等和谐的师生关系

　　师生之间要实现零距离，教师必须走进学生中间去，多从学生的角度去考虑问题。与学生建立坦诚、平等的朋友式的和谐师生关系，教师就能赢得学生的信任、尊敬和亲近。学生听自己喜欢的老师讲课，注意力集中，热情高涨，潜在的主体作用便能发挥出来，学习效果自然就好起来了。下面是我在教学中的一个事例：

　　开学的第四节美术课，我刚走进五（3）教室，就听到班长汇报说，“老师，李竞宇没带成长袋。” “还有谁没带？”我开始“检阅”，“全班只有李竞宇没带。”我的目光立即盯住李竞宇，怒火直升。“过来！”随着一声怒吼，“嘭”的一声，我把手拍向讲台桌。瞬时，我感到手很痛，我忘了手里还拿着红笔，红笔盖缺了一角。我愣了一下。

　　缺了一角的红笔“抑制”住了我的怒气，我马上转变了态度。想想自己也经常忘了带红笔，批改作业时总向学生借。我跟李竞宇还不是一样吗？

　　当李竞宇一步一步的小心翼翼地向讲台桌前走。我有点惭愧，于是，心平气和地问：“一个成长记录袋要多少钱呢？”“两块钱。”几个同学齐声说。我轻轻地从包里掏出了两块钱，走到李竞宇身边说：“我送你一个成长袋。”并把钱递到他面前，“这两块钱给你，趁现在还没上课你赶快去小卖部买一个。”他傻傻地看着我，怎么也不敢拿我的钱。我微笑着说：“是真的送给你的，没关系！才两块钱吗！”不管我如何劝说，他还是坚持不拿我的钱。“不然，我借你吧！”欣磊说。“好！”李竞宇像找到救星似的跑向了欣磊的位置，取了钱，感激地说：“我明天就还你。谢谢！”随即闪电般冲向了小卖部。我笑了，全班同学都笑了。

　　这节课，同学们认真听课，专心地作画，作品都很优秀。可见，和谐的师生关系，学生注意力集中，学习效果好，学生喜欢老师，更喜欢上美术课。

　　(二） 运用鼓励性评价，让每个学生都有机会体验成功

　　我发现，越是低年级的学生学习美术的积极性越高，争取成功的愿望和表现欲越强。一旦教师布置完作业并强调：谁先按教师的要求完成好作品，就可以将你的作品贴在前面的展板上，并由教师和同学们评奖。这时你会发现全班学生会争先恐后地抓紧时间绘制作品，不管水平高低，第一个将作品贴在展板上的学生最得意最高兴。全班学生的作品都得到展示和好评，他们的学习兴趣和积极性很高。相反，越是高年级，学生积极性越不那么浓厚，主要原因是：有一些教师在课上总是表扬班里那几位画得好的学生；其他学生虽有进步也得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，渐渐地对美术课失去了兴趣，甚至干脆放弃了这门课程。

　　鼓励性评价是培养和保护学生创新思维的条件。教师要及时抓住学生学习中稍纵即逝的新奇、独特的想法给予赞扬，多给学生创造性思维活动的机会，鼓励学生勇于尝试。对学生在原有基础上的每一点进步，或对某些长处有所发展的学生都要及时给予鼓励。如：课前准备好，纪律表现好，学习进步，美术作品构图合理，有创新，色彩效果好，造型准确，制作精巧等，都给予表扬和鼓励。

　　在教学评价中，我除了采用教师评价之外，还采用学生小组评价、学生自我评价等多元评价方式。目的是及时发现别人和自己作品中的优点和长处，使学生树立信心与勇气，从而形成了一个支持学生成功的激励机制。在班上，我还设立了学习进步奖、助人为乐奖、创新奖，建立了美术组长轮换制，评选最佳美术组长。

　　学生们人人有机会，都能感受到成功带来的快乐，学习有信心，越学越有兴趣，就能取得一个又一个新的成功。

　　（三） 运用不同的教学方法，激发学生的美术兴趣

　　以“新”激趣：学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望，这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感。如：在上《魔幻的颜色》一课时，把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色。这一变化，学生没有自己动手试过，觉得很新奇，很好玩，兴趣顿生，个个跃跃欲试。于是，我就让学生们自己动手，试试用蓝加黄能调出什么新颜色。最后学生自己发现了规律，知道了蓝加黄变为绿，我让他们把自己调好的绿色涂在小纸片上并把纸片展示到展板上。这时老师提出问题：“这些颜色都是用蓝加黄调成的是吧？可为什么调成的绿色却不尽相同？”展板上的各种不同的绿色和老师的问题激发了学生的好奇心。老师趁热打铁指向其中的几种绿色，分别问调色的学生，让他们谈谈刚才怎样调的，这样不难得出蓝和黄不同的分量会调出不同的绿色，本课的难点迎刃而解。学生们在动手中轻松的学到知识，在实践中不断的得出结论。

　　以“情”激趣：在绘画教学中，有许多内容都包含着一定的思想性，加上中高段学生的情感发展很快，教师要努力去拨响学生学习后的“情弦”。学生动了情，继而就有了情趣，有了与教师、作品同频共振的情趣，教育效果可想而知。从而以情造像，图情并茂。

　　以“美”激趣：“美”是美术课具有的独特的优越之处。“爱美之心，人皆有之”。教学当中，我们应充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能．让他们体验到教材之美。如能使学生沉浸在美的氛围中，就会收到“唯恐聆听之不周，不知铃声之响”的效果。

　　（四） 利用现代教学手段，丰富学生的感性认识

　　上美术课的一大问题是相关教材资料缺乏。例如：美术教材中，许多图片几次印刷之后，色彩效果已变差，画面也不够清晰，教材容量有限图片不多，有的又偏小，很难满足学生的需求。因此，要充分运用现代教学手段。我常自己找资料，如找一些画册、光盘、网上的相关资料或拍自己绘制的作品或生活中各种相关事物的图片等，然后制作成课件，把声形并茂的图像展示给学生，让学生直观感受，提高课堂效率。如《美术的节奏》一课：我精心设计制作课件，建立音乐节奏与美术节奏的“超链接”。教学伊始，我设计以轻松愉快的律动导入。活泼可爱的孩子们用打节拍做动作的形式在《健康歌》的律动中感受音乐节奏的魅力。音乐的节奏正是孩子理解美术节奏这个抽象名词的桥梁。我就在这儿做文章，制作课件建立音乐节奏与美术节奏的“超链接”，让四幅有大小、粗细、曲直、疏密变化的二方连续图形有节奏的闪烁，与音乐节奏的长短、强弱一一对应，让孩子直观感受到美术节奏的魅力。“学贵有思，思贵有疑。”律动后我抛出问题：“音乐的节奏真美呀！知道吗？美术也有节奏！（课件展示刚才出现的二方连续图片）”“你能用打节拍做动作的形式感受美术的节奏吗？”孩子们恍然大悟，刚才打节拍做动作的形式一样可表现美术的节奏，真有趣。孩子们兴致勃勃，个个动了起来，达到了主动学习的效果。轻轻松松理解了“美术的节奏美”。“知识窗” （画面中两种或多种不同要素重复出现就产生了节奏感）不功自破，揭示课题也就水到渠成了。另外，教师还可收集网上视频电视、光盘、录像等方面的素材，整理后，让学生欣赏。通过生动丰富的素材，丰富学生的感性认识，激发学生的学习兴趣。

　　三、结束语

　　教育家第斯多惠指出：“教学的艺术不在传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师的教学就应充分发挥情感的作用，注重培养学生积极的“情商”。这样，才可以让学生更加爱上美术课，变“要我学美术”为“我要学美术”，美术的美育教学目的就不难达到了。

　　参考文献：

  [1]《美术课程标准》.北师大出版社2011年.

　　[2]刘显国：《教法选择艺术》.中国林业出版社2000年.