刊名: 教育研究
Educational
Research
主办: 中国教育科学研究院
周期: 月刊
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 16开
ISSN: 1002-5731
CN: 11-1281/G4
邮发代号:
2-277
投稿邮箱:jyyj79@126.com
历史沿革:
现用刊名:教育研究
创刊时间:1979
该刊被以下数据库收录:
中国人文社会科学引文数据库(CHSSCD—2004)
核心期刊:
中文核心期刊(2008)
中文核心期刊(2004)
中文核心期刊(2000)
中文核心期刊(1996)
中文核心期刊(1992)
浅探小学音乐欣赏课中的教学实践——以《加伏特舞曲》为例
【作者】 陈玲玲
【机构】 四川德阳市中江继光实验学校
【摘要】【关键词】
【正文】 【摘 要】 在小学音乐教学教育中,音乐欣赏课型是一个非常重要的组成部分,对于音乐学科核心素养审美能力的提高,有着非常重要的作用,也是培养理解和表现音乐的重要基础。音乐教师在音乐课程教学中,要从思想上和行动上去重视音乐欣赏课的教学。教师在组织开展音乐欣赏课教学时,要结合学校和学生的实际情况,采取不同的教学策略,采用多种教学方法和教学手段,充分激发学生的学习积极性。笔者以《加伏特舞曲》为例,详尽的从符合学生认知心理特点着手,如何合理运用丰富有效的手段,在过程和方法中突出教学的特点,形成落实有效欣赏课堂。笔者也由衷的期望本篇文章可以在小学音乐教学教学中的欣赏课的探索上,起到一点微薄的促进作用。
【关键词】 小学音乐教学;教学目标;教学手段;欣赏课
一、当代小学音乐教师面对欣赏课型的困惑和建议
在小学音乐教学教育中,音乐欣赏课型是一个非常重要的组成部分,对于音乐学科核心素养审美能力的提高,有着非常重要的作用,也是培养理解和表现音乐的重要基础。
面向小学音乐教学教育中,在欣赏课型上,对于音乐的特殊性,尤其是音乐审美的认知过程的心理特点的认识,能够避免在理论和实际操作中产生的误区,并促进小学音乐教学教师具备和积累的基本的观念和实际操作的能力。
对于当前的小学音乐老师来说,当拿到一首欣赏课型的乐曲时候,我们会发现作品的音乐要素和复杂的教学内容,比如力度、速度、节拍、情绪、曲作者、体裁等等,作为教师要筛选出哪些适合的内容,教学目标怎么设计。另,很多小学老师对唱歌、演奏等这个领域很有自己的见解,因为这些学生参与程度比较高,但对于欣赏课型,“怎么听”“听什么”的困惑都很多。
比如《如何上好音乐欣赏课》中列举了一些可用的例子,但对于音乐课标上的“以审美为核心”,到底应该怎么挑选合适的上课手段与上课内容,理念和现实实施存在着具体的落差。虽然教师已经明白需要注重聆听、强调学生的体验,但怎样的聆听?如何体验?再者需要注意的根本原则又是哪些?
对于这样的问题,我有这样的一些看法。从学生的角度,在理解审美心理规律下从体验、了解音乐,教师有选择地制定教学目标,还要运用行之有效的教学手段,激发学生的兴趣,等等各个方面最后提高教学的效果。有以下几点建议:
(一)看课标
作为音乐课堂“圣经”一样的存在,《新课标》很全面的从理念和具体各个的学段的特点、教法的、还有教学重点等等,是指的老师深入研究的东西。《新课标》在提到:“倡导完整而充分地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验,启发学生在积极体验的状态下充分展开想象,保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。”在不同学段的学生认知的心理特点下,了解和符合认知规律,对于课堂问题的提出和把握都很有帮助。
(二)了解教参
教参是对欣赏课的背景,教材分析都做出来详细而且准确的参考,是老师反复多次的研读的经典。在教参的建议下,欣赏课的知识点与音乐风格等把握,都很有帮助。
(三)备学生
了解学生,从学段的认知规律的特点,选择合适学段的知识点,设计合适的语言和问题。使得课堂问题落实,高效完整课堂的内容。
二、关于教学目标的设计一些建议
拿到一堂欣赏课,第一时间确定合适准确的教学目标,对于备课是重中之重,教学目标也对应这教学活动所预期的结果,或者说是预期的学习效果。对于最重要的目标部分,我有几点建议可以从以下几个角度来设计:
(1)倾听音乐音响
(2)体验音乐所表达的情绪
(3)通过欣赏音乐提高人文主义情怀
(4)能体会或想象到具体的形象和画面感
三、提升欣赏课型中可操作性的手段探索
(一)律动
这是欣赏课型中重要的体验活动,通过各种律动体验音乐的情绪表现音乐中的形象,设计合适的舞蹈动作表现音乐的情景,还可以运用律动对音乐要素的感知。
(二)画图谱
图谱的呈现可以非常直观的表现音乐,通过这种绘画上的迁移,简单明了体现主题音乐、配器和段落等方面。
例如:线条表示旋律的起伏、节奏的连跳,情绪可以用到色块或者形状,段落能通过不同的样子表现,请生根据想象,自己用色彩绘图等等手段。
(三)为主题旋律加歌词
主题旋律的记忆,是一堂小学音乐教学课中欣赏课型中的重点,除了常规用到的哼唱,模唱以外,为旋律加上符合音乐情景和形象的歌词,是非常有效的手段。
(四)乐器的有效运用
小些打击乐器的运用,可以促进课堂氛围的营造,在典型的节奏下,设计简易好学的打击节奏为乐曲伴奏,表现乐曲的情景。
四、怎样避免流于表面的形式
我们欣喜的看到,在《新课标》的推动下,对“以兴趣爱好为动力”“运用多媒体技术”等等,越来越多的的老师在通过各种手段去调动孩子们的积极性,多媒体、联合其他学科知识迁移、绘画、律动、游戏、唱游、道具、创编等等手段运用到课堂中去。但是怎么避免让这些热闹的形式流于表面的“繁荣”呢?
笔者认为应该,落实到音乐的要素中去,在体验和感受的区域,学会由浅入深的积累音乐的体验。有以下几个方面可做参考:
(一)参考和研读“达尔克罗兹”教学法
《达尔克罗兹》教学法的特点是:(1)立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。(2)要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来。(3)教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变换,永远处于新鲜状态。(4)教师的音乐造诣,随时发现问题,及时诱导等各方面的“即兴能力”,直接关系到教学的效果。(5)学生不论音乐基础高低,年龄大小,小之三岁儿童,大之音乐学院的学生及专业演员,舞蹈家,都适合上这种课。
在运用肢体与音乐的体验下,要特别注意,必须让学生的专注力要集中在音乐的要素与之相关联的情绪上,没有目的的想象对于始终是停留在表面。比如《赛马》,在附点音乐节奏的地方非常适合加入骑马的律动,既体现了马蹄的声音又展现了该音乐要素所呈现的情景,同时利运用了联想,这非常贴合音乐所营造的氛围,并且又可以加深对主题音乐的记忆,一举多得。
(二)避免过多“花哨”的形式
让丰富多彩的形式充斥整个课堂,无疑对欣赏课堂来说,变成了一场“表演课”。要了解学生欣赏过程中的心理特点、生理特点,不能“喧宾夺主”的使用各种道具。如笔者在一线教学老师的课堂中有看到,有很多教学手段,在运用的过程中,大部分一直在停留在整体的情绪的表现上,音乐要素的“精细”变化,更加需要精准的设计。比如在《钟表店里》笔者有看到,有的老师设计了聆听到钟声的孩子们就起立,或者只是运用拍手和点头的方式,或者在加多种多重的乐器,但这在三段体的速度不一样以外,其中连音和跳音的出现,连音可以运用滑步移动,跳音可以垫脚尖走路等形式用以变化区分,达到关注音乐要素的效果。
五、以《加伏特舞曲》为例
笔者以一首欣赏曲目的教案设计为例,更直观的呈现小学欣赏课堂的实施过程和设计意图,以及理念,供以参考,期望更好的促进教师教学质量提高。
《加伏特舞曲》是选自人民音乐出版社小学二年级下册第五单元“快乐的舞蹈”中的一首欣赏乐曲,它是由荷兰作曲家、指挥家戈塞克所作歌剧《鲁吉纳》中的一首小提琴曲,后被改为管弦乐、钢琴曲等其它器乐演奏形式。本课欣赏的《加伏特舞曲》是由单簧管为主奏乐器演奏的。乐曲为中速,4/4拍,单三部曲式结构。二年级的学生好奇心强、活泼好动,擅于模仿。同时,他们对音的高低和音的长短都有一定的认知能力,对音乐课有着浓厚的兴趣。在教学中,应注重营造愉悦、欢快的学习氛围,运用多种教学活动,让学生主动参与其中,增强学生参与的广度和深度,以音乐审美为核心,培养学生的音乐感受能力。使他们在亲身体验中进行有效的学习,保持他们学习的欲望和兴趣,从而提高学习效果。
在拿到这一首作品的时候,要考虑到这虽然是一首小型的乐曲,但我们也要去思考怎样去合理地设计教学目标?结合综上所诉的方向,笔者设计如下:
教学目标:
1、通过音乐实践活动,感受《加伏特舞曲》轻盈优雅的风格特点;
2、借助道具和体态律动,体会音的高低和不同乐段的情绪变化;
3、熟记音乐主题,初步了解单簧管的音色以及外形特点。
教学重点:
1、感受乐曲轻盈优雅的风格特点;
2、通过律动,体会音的高低变化,以及不同乐段的情绪变化。
六、设计要点
(一)切入点。教师开门见山,直截了当地介绍“加伏特舞曲”的由来,激发起学生的学习兴趣,从而更好地开展后面的学习内容,有效避免教学目标的空置。
(二)关注音乐要素的律动。在初次完整领听的时候,师生随着音乐的节拍,有节奏地做着律动,这样既可以有效专注的聆听音乐,又引导孩子们活灵活现的表现音乐形象;当乐曲第二个部分情绪发生变化时,同学们的身体动作发生了明显的变化,不再是第一个部分那样轻快了,而变得优美抒情了起来,同学们也随着旋律、音高、情绪的变化摇晃起了身体;最后,当第三个部分欢快活泼的音乐又再次响起时,同学们又用欢快活泼的体态律动来表现。通过同学们积极地参与到体态律动的环节中,切身地感受到了整首乐曲变化,情绪的走向,为即将更好的学习整首乐曲,奠定良好的基础。
(三)画图谱。在聆听乐曲主题过程中,老师通过画出图谱的手段,将主题音乐与其他音乐区分开来,使学生直观感受到乐曲的主题,将音色的特点与速度情绪以及节奏都设计出来,而且学生还能通过观察和聆听,增强音乐的主题记忆力。
(四)分段欣赏,采用不同的体态律动来表现音乐
在分段欣赏的环节,运用课前准备的纱巾、手铃等教学道具,依据乐曲旋律的情绪变化,采取不同的律动方式来合理的表现音乐,让学生更好的感知音乐。
(五)全曲欣赏
最后,引导同学们用道具和律动,完整地演绎整首乐曲。特别提醒,当乐曲中不同的情绪出现时,采用不同的体态律动方式来表现音乐。
这堂课充分关注了低段孩子的学习兴趣,深入教材构思,准确把握住音乐主题学习,以多种方法技巧作为手段,通过弹、跳、图谱、演等多方位的聆听音乐,把音乐要素作为切入点,以达到高效学习的目的。
七、结语
综上所述,一堂小学音乐教学教育中的欣赏课型,要从符合学生认知心理特点着手,合理运用丰富有效的手段,在过程和方法中突出教学的特点,避免过多“花哨”的形式,形成落实有效欣赏课堂。笔者也由衷的期望本篇文章可以在小学音乐教学教学中的欣赏课的探索上,起到一点微薄的促进作用,同时也希望同行的教育工作者能提出宝贵的建议,有待我们不断的探索、进步!
参考文献:
[1]《一节好课是如何炼成的——以音乐欣赏<溜冰圆舞曲>的备课、磨课为例》,任德玉、徐冬香,中小学音乐教育。2018(06)
[2]《如何上好音乐欣赏课》,邹颖,天津教育.2012,(23)
[3]《在磨课中感悟 在磨课中提升——以欣赏课<波斯市场>教学为例》
[4]《从音乐审美心理角度对45篇音乐欣赏课教案案例的分析报告》,张乐意,中央音乐学院,硕士学位论文
【关键词】 小学音乐教学;教学目标;教学手段;欣赏课
一、当代小学音乐教师面对欣赏课型的困惑和建议
在小学音乐教学教育中,音乐欣赏课型是一个非常重要的组成部分,对于音乐学科核心素养审美能力的提高,有着非常重要的作用,也是培养理解和表现音乐的重要基础。
面向小学音乐教学教育中,在欣赏课型上,对于音乐的特殊性,尤其是音乐审美的认知过程的心理特点的认识,能够避免在理论和实际操作中产生的误区,并促进小学音乐教学教师具备和积累的基本的观念和实际操作的能力。
对于当前的小学音乐老师来说,当拿到一首欣赏课型的乐曲时候,我们会发现作品的音乐要素和复杂的教学内容,比如力度、速度、节拍、情绪、曲作者、体裁等等,作为教师要筛选出哪些适合的内容,教学目标怎么设计。另,很多小学老师对唱歌、演奏等这个领域很有自己的见解,因为这些学生参与程度比较高,但对于欣赏课型,“怎么听”“听什么”的困惑都很多。
比如《如何上好音乐欣赏课》中列举了一些可用的例子,但对于音乐课标上的“以审美为核心”,到底应该怎么挑选合适的上课手段与上课内容,理念和现实实施存在着具体的落差。虽然教师已经明白需要注重聆听、强调学生的体验,但怎样的聆听?如何体验?再者需要注意的根本原则又是哪些?
对于这样的问题,我有这样的一些看法。从学生的角度,在理解审美心理规律下从体验、了解音乐,教师有选择地制定教学目标,还要运用行之有效的教学手段,激发学生的兴趣,等等各个方面最后提高教学的效果。有以下几点建议:
(一)看课标
作为音乐课堂“圣经”一样的存在,《新课标》很全面的从理念和具体各个的学段的特点、教法的、还有教学重点等等,是指的老师深入研究的东西。《新课标》在提到:“倡导完整而充分地聆听音乐作品,使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验,启发学生在积极体验的状态下充分展开想象,保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。”在不同学段的学生认知的心理特点下,了解和符合认知规律,对于课堂问题的提出和把握都很有帮助。
(二)了解教参
教参是对欣赏课的背景,教材分析都做出来详细而且准确的参考,是老师反复多次的研读的经典。在教参的建议下,欣赏课的知识点与音乐风格等把握,都很有帮助。
(三)备学生
了解学生,从学段的认知规律的特点,选择合适学段的知识点,设计合适的语言和问题。使得课堂问题落实,高效完整课堂的内容。
二、关于教学目标的设计一些建议
拿到一堂欣赏课,第一时间确定合适准确的教学目标,对于备课是重中之重,教学目标也对应这教学活动所预期的结果,或者说是预期的学习效果。对于最重要的目标部分,我有几点建议可以从以下几个角度来设计:
(1)倾听音乐音响
(2)体验音乐所表达的情绪
(3)通过欣赏音乐提高人文主义情怀
(4)能体会或想象到具体的形象和画面感
三、提升欣赏课型中可操作性的手段探索
(一)律动
这是欣赏课型中重要的体验活动,通过各种律动体验音乐的情绪表现音乐中的形象,设计合适的舞蹈动作表现音乐的情景,还可以运用律动对音乐要素的感知。
(二)画图谱
图谱的呈现可以非常直观的表现音乐,通过这种绘画上的迁移,简单明了体现主题音乐、配器和段落等方面。
例如:线条表示旋律的起伏、节奏的连跳,情绪可以用到色块或者形状,段落能通过不同的样子表现,请生根据想象,自己用色彩绘图等等手段。
(三)为主题旋律加歌词
主题旋律的记忆,是一堂小学音乐教学课中欣赏课型中的重点,除了常规用到的哼唱,模唱以外,为旋律加上符合音乐情景和形象的歌词,是非常有效的手段。
(四)乐器的有效运用
小些打击乐器的运用,可以促进课堂氛围的营造,在典型的节奏下,设计简易好学的打击节奏为乐曲伴奏,表现乐曲的情景。
四、怎样避免流于表面的形式
我们欣喜的看到,在《新课标》的推动下,对“以兴趣爱好为动力”“运用多媒体技术”等等,越来越多的的老师在通过各种手段去调动孩子们的积极性,多媒体、联合其他学科知识迁移、绘画、律动、游戏、唱游、道具、创编等等手段运用到课堂中去。但是怎么避免让这些热闹的形式流于表面的“繁荣”呢?
笔者认为应该,落实到音乐的要素中去,在体验和感受的区域,学会由浅入深的积累音乐的体验。有以下几个方面可做参考:
(一)参考和研读“达尔克罗兹”教学法
《达尔克罗兹》教学法的特点是:(1)立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。(2)要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来。(3)教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变换,永远处于新鲜状态。(4)教师的音乐造诣,随时发现问题,及时诱导等各方面的“即兴能力”,直接关系到教学的效果。(5)学生不论音乐基础高低,年龄大小,小之三岁儿童,大之音乐学院的学生及专业演员,舞蹈家,都适合上这种课。
在运用肢体与音乐的体验下,要特别注意,必须让学生的专注力要集中在音乐的要素与之相关联的情绪上,没有目的的想象对于始终是停留在表面。比如《赛马》,在附点音乐节奏的地方非常适合加入骑马的律动,既体现了马蹄的声音又展现了该音乐要素所呈现的情景,同时利运用了联想,这非常贴合音乐所营造的氛围,并且又可以加深对主题音乐的记忆,一举多得。
(二)避免过多“花哨”的形式
让丰富多彩的形式充斥整个课堂,无疑对欣赏课堂来说,变成了一场“表演课”。要了解学生欣赏过程中的心理特点、生理特点,不能“喧宾夺主”的使用各种道具。如笔者在一线教学老师的课堂中有看到,有很多教学手段,在运用的过程中,大部分一直在停留在整体的情绪的表现上,音乐要素的“精细”变化,更加需要精准的设计。比如在《钟表店里》笔者有看到,有的老师设计了聆听到钟声的孩子们就起立,或者只是运用拍手和点头的方式,或者在加多种多重的乐器,但这在三段体的速度不一样以外,其中连音和跳音的出现,连音可以运用滑步移动,跳音可以垫脚尖走路等形式用以变化区分,达到关注音乐要素的效果。
五、以《加伏特舞曲》为例
笔者以一首欣赏曲目的教案设计为例,更直观的呈现小学欣赏课堂的实施过程和设计意图,以及理念,供以参考,期望更好的促进教师教学质量提高。
《加伏特舞曲》是选自人民音乐出版社小学二年级下册第五单元“快乐的舞蹈”中的一首欣赏乐曲,它是由荷兰作曲家、指挥家戈塞克所作歌剧《鲁吉纳》中的一首小提琴曲,后被改为管弦乐、钢琴曲等其它器乐演奏形式。本课欣赏的《加伏特舞曲》是由单簧管为主奏乐器演奏的。乐曲为中速,4/4拍,单三部曲式结构。二年级的学生好奇心强、活泼好动,擅于模仿。同时,他们对音的高低和音的长短都有一定的认知能力,对音乐课有着浓厚的兴趣。在教学中,应注重营造愉悦、欢快的学习氛围,运用多种教学活动,让学生主动参与其中,增强学生参与的广度和深度,以音乐审美为核心,培养学生的音乐感受能力。使他们在亲身体验中进行有效的学习,保持他们学习的欲望和兴趣,从而提高学习效果。
在拿到这一首作品的时候,要考虑到这虽然是一首小型的乐曲,但我们也要去思考怎样去合理地设计教学目标?结合综上所诉的方向,笔者设计如下:
教学目标:
1、通过音乐实践活动,感受《加伏特舞曲》轻盈优雅的风格特点;
2、借助道具和体态律动,体会音的高低和不同乐段的情绪变化;
3、熟记音乐主题,初步了解单簧管的音色以及外形特点。
教学重点:
1、感受乐曲轻盈优雅的风格特点;
2、通过律动,体会音的高低变化,以及不同乐段的情绪变化。
六、设计要点
(一)切入点。教师开门见山,直截了当地介绍“加伏特舞曲”的由来,激发起学生的学习兴趣,从而更好地开展后面的学习内容,有效避免教学目标的空置。
(二)关注音乐要素的律动。在初次完整领听的时候,师生随着音乐的节拍,有节奏地做着律动,这样既可以有效专注的聆听音乐,又引导孩子们活灵活现的表现音乐形象;当乐曲第二个部分情绪发生变化时,同学们的身体动作发生了明显的变化,不再是第一个部分那样轻快了,而变得优美抒情了起来,同学们也随着旋律、音高、情绪的变化摇晃起了身体;最后,当第三个部分欢快活泼的音乐又再次响起时,同学们又用欢快活泼的体态律动来表现。通过同学们积极地参与到体态律动的环节中,切身地感受到了整首乐曲变化,情绪的走向,为即将更好的学习整首乐曲,奠定良好的基础。
(三)画图谱。在聆听乐曲主题过程中,老师通过画出图谱的手段,将主题音乐与其他音乐区分开来,使学生直观感受到乐曲的主题,将音色的特点与速度情绪以及节奏都设计出来,而且学生还能通过观察和聆听,增强音乐的主题记忆力。
(四)分段欣赏,采用不同的体态律动来表现音乐
在分段欣赏的环节,运用课前准备的纱巾、手铃等教学道具,依据乐曲旋律的情绪变化,采取不同的律动方式来合理的表现音乐,让学生更好的感知音乐。
(五)全曲欣赏
最后,引导同学们用道具和律动,完整地演绎整首乐曲。特别提醒,当乐曲中不同的情绪出现时,采用不同的体态律动方式来表现音乐。
这堂课充分关注了低段孩子的学习兴趣,深入教材构思,准确把握住音乐主题学习,以多种方法技巧作为手段,通过弹、跳、图谱、演等多方位的聆听音乐,把音乐要素作为切入点,以达到高效学习的目的。
七、结语
综上所述,一堂小学音乐教学教育中的欣赏课型,要从符合学生认知心理特点着手,合理运用丰富有效的手段,在过程和方法中突出教学的特点,避免过多“花哨”的形式,形成落实有效欣赏课堂。笔者也由衷的期望本篇文章可以在小学音乐教学教学中的欣赏课的探索上,起到一点微薄的促进作用,同时也希望同行的教育工作者能提出宝贵的建议,有待我们不断的探索、进步!
参考文献:
[1]《一节好课是如何炼成的——以音乐欣赏<溜冰圆舞曲>的备课、磨课为例》,任德玉、徐冬香,中小学音乐教育。2018(06)
[2]《如何上好音乐欣赏课》,邹颖,天津教育.2012,(23)
[3]《在磨课中感悟 在磨课中提升——以欣赏课<波斯市场>教学为例》
[4]《从音乐审美心理角度对45篇音乐欣赏课教案案例的分析报告》,张乐意,中央音乐学院,硕士学位论文