【正文】  一、初中音乐教学的现状及分析
　　1.传授方法不当
　　音乐教学活动的收效与教师的授课方式息息相关。在课改新形势下，除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点，挖掘音乐作品中的潜在内涵，教师应依据初中生的年龄特点，补充其他形式的音乐作为教学素材，满足学生的需求，激发他们对音乐的情感与共鸣。然而，很多教师依然“穿新鞋，走旧路”，教学手段因循守旧，传授方法传统单一，不能很好地应用课改提倡的自主、合作、探究的教学方法，学生的主体性得不到体现和激发，也无法充分发挥教学新方法的优势。
　　2.教材内容单一
　　音乐可以提高学生的行为修养和心理素质，是素质教育的重要内容之一，随着时代的发展，音乐的表现形式也日新月异。初中音乐教材编选时收集了大量的中外名家经典之作，不能适应当代初中生的心理发展特点，满足不了中学生的需求。
　　因此，我们必须在教学中转变传统的教学模式，多手段实施音乐教学活动，充分发挥学生的主观能动性，让学生在实践活动中激发音乐兴趣，培养思考习惯，鼓励音乐创新。此外，我们要充分研判教材重难点，在新的教学环境下辅之以现代化的音乐教学理念，积极响应国家素质教育号召，认真研究新的教学模式，打破传统、单一的教学方法，合理、有效地推行自主、合作、探究的教学方式。
　　3、不同学段差异
　　小学阶段接触的音乐课程以演唱和欣赏活动为主，初中音乐课程涉及理论居多，如果脱离音乐活动，讲授枯燥的乐理知识，学生被动接受的收效甚微。我们不妨将音乐活动和理论知识相结合，把唱歌看作音乐课程的实践，在实践的基础上对学生开展理论教学，既活跃了课堂气氛，又调动了学生的积极性和主动性，功效定会事半功倍。
　　二、有效利用现代化的教学手段
　　随着信息化时代的发展，教师可以利用网络信息传递快、储备量大的优点，指导学生在网络上查阅音乐知识，逐步丰富学生的乐理知识，提高学生的音乐修养，改变学生声乐基础薄弱的状况，从而提高初中音乐的教学水平。
　　1、合理使用多媒体进行音乐教学
　　多媒体只是教学的辅助手段，而与学生真正思想甚至灵魂交流的是老师，使用多媒体教学优势与弊端并存。我们要想借助多媒体发挥最佳效果，就必须努力钻研教材，制作课件时也要以实用为主要目的。如课堂教学过分依赖多媒体，课件内容把学生的思维生搬硬套到课件中，把课堂的主体由学生改变为课件，我们就不能根据学生的表现或提出的问题及时调整课堂节奏，反而不能完成教学目标。学生才是教育的主体，教师是组织者、合作者、引导者和支持者，师生的共同探讨交流，才能够更彻底地解答学生的困惑。所以，我们合理、适度地运用多媒体教学，既推动了教育向高层次发展，与新时代接轨，又有助于培养高素质人才。
　　2、合理使用课件进行音乐教学
　　音乐课件制作要有重点，讲解时更要有侧重点，切忌看着课件机械化地读。音乐是抽象的运用听觉感受的艺术，可以让学生在聆听过程中自由想象，不能以视觉取代听觉。比如：在课件中展示大量图片，甚至大量的采用音乐以外的内容，那么学生只是被课件所吸引，而非音乐本身，这样就没有达到音乐课的真实目的，还阻碍了学生创造性思维的发展。
　　三、音乐教学模式的转变
　　1、实现“冥思苦想”向“互助点拨”转变
　　初中音乐教学的技巧训练具有一定难度，我们要积极地拓展理念、开放空间，将更多的音乐元素融入初中音乐教学中。在示范教学之后，更多的环节是让学生感悟，有些学生冥思苦想仍然出现跑调、把握不住节拍等问题。“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，学生无法有效把握要点，缺乏直观地比较比对，总认为自己唱得符合要求，实际上与音乐教学的要求相差甚远。此时，教师可以发挥学生相互帮助、互相点拨的作用，个人独唱，同小组开展聆听分析，对他的演唱技巧把握情况做出客观准确地评价，指出其训练过程中存在的问题，帮助他纠正错误，提升技巧把握水平。通过小组点拨，不仅可以集聚集体智慧，还能发挥音乐基础好的学生的示范引领作用，让学生充分感受到集体学习的快乐，从自己冥思苦想不得其解、不得要领，到大家共同努力掌握音乐技巧、提高学习成效，从而提升学习音乐的兴趣。
　　2、实现“局限教材”向“开放包容”转变
　　很多音乐教师在实施教学活动时不爱拓展，练习的曲目仅局限于音乐教材，学生翻来覆去练习那几首歌。一方面，我们可以广泛搜集古今中外优秀的音乐作品，无论是歌曲演唱，还是钢琴曲、小提琴曲等，融合优美的音乐作品进行音乐鉴赏，能够陶冶人的情操，洗涤人的心灵，对学生身心素养也是一种熏陶，从而达到激发兴趣的目标。另一方面，我们还要善于整合本地乡土音乐资源，将具有地方特色的戏、喜闻乐见的歌舞表现形式等写进校本课程，让音乐教学更贴近学生实际，更有利于学生的音乐素养提升。
　　3、实现“课堂之内”向“综合推进”转变
　　音乐教学要立足课堂前后的延伸、拓展，不完全局限于课堂，形成综合推进的良好格局。无论是乐理知识的传授还是演唱技巧的指导，都需要通过课堂有效教学，让学生把握要点、巩固难点。课前延伸方面，要求学生搜集相关资料；课后开展形式各样的趣味活动，借助文娱活动为学生搭建展示音乐才华的舞台，展示他们音乐学习的成果，增强积极的情感体验。
　　4、实现“统一要求”向“个性发展”转变
　　新课程改革背景下，音乐教学更注重学生能力发展，充分尊重学生客观差异性因材施教，从嗓音、技巧掌握效果、音乐感悟能力等方面进行综合分析，把握学生在音乐方面的能力差异，提出不同的训练要求。音乐素质好、天赋高的学生应当强化训练曲目难度，对基础技能一般的学生，采取正常的标准要求。另外，对音乐有浓厚兴趣，或有志于未来从事音乐专业发展，在教学时间与空间允许的前提下，多设置培训活动，帮助学生量身定做，更清楚地分析自身音乐学习能力，进一步提高学生在音乐学习深造方面的良好条件，使他们在快乐的学习与活动中提高音乐素养，夯实音乐基础，从而为自身未来的发展拓展空间。
　　综上所述，在初中音乐教学工作中，教学模式的优化是重要抓手，每一位教师都要充分结合学生实际状况以及音乐学科特点，有序推动教学模式优化，全面提高教学成效。