【正文】  【摘 要】 在当代，教育不仅仅是教，更应注重育，培养学生的审美能力与创造性思维的发展，关注学生的全面发展，是学习生活中应具备的品质和关键能力。如何让艺术课程在核心素养的引导下发挥作用，让学生的个人发展以及未来的发展有一个基础的作用。素养的形成中是需要一个时间的积累，作为美术教育者又如何把握研究教材，根据现状让学生在现有的环境中进行转换型学习，积极鼓励学生在美术创作中能够大胆实施，去展示美术文化的多样性。
　　【关键词】 核心素养；美术教育；审美感知能力

　　在中国当代的教育里，美术在目前的局势教育中已经是被作为一门副科，这种城乡差异状况，其实更是一种落后，也是一种可能在表面上无法看出来的一种灾难。升学率指标，在各个方面它是不受重视的学科，我觉得这种方式它是弱化艺术学科的方式，而今在均衡发展的教育趋势下，我也很庆幸，看到美术教育的大格局在时代的进程中也得到了一些变化。
　　全国美术新课标的颁布，通过课程改革，促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用。在教学中，关注学生学习活动的价值与生活性，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。美术新课标从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。四个学习领域的划分是相对的，每一个学习领域既各有侧重又互相交融、紧密相关，形成一个开放性的美术课程结构。美术教学思维方式的改变，那么教育模式、内容转型和重塑如何改变？如何将学科的核心素养落实到新课标的有效课堂教学中？
　　一、核心素养下美术教育价值的多样性
　　艺术总是和整个时代与整个民族的一般世界观和宗教联系在一起。历史的文化不仅仅是通过文字在叙述，加之在艺术视觉上画面，也是根植于人性之中的，美术教育不是让人人成为画家，艺术家。陶行知先生说，教师是“千教万教，教人就真”。应该怀着正确的理想信念，让他们在基础之上建立自己的特点。而不是死记硬背的教育模式，被忽视被压制自身的特点，他们是特一无二的，这也是美术教育教会他们的，没有哪个学科可以代替。它是存在大脑身体精神心灵之中，看到一个作品时，你会感到兴奋，甚至会治愈你的心灵。它教导人如何去面对身边的一切，它教导人如何去面对身边的一切，而它就像氧气一样，会使其他学科更有活力，这就是为什么也要倡导的艺术教育。
　　绘画它的真正作用就是教人学会观察，它不仅仅是画好一副表面上认为好看的画，美术作品的创作来源于作者自身，一种完全不同的个人技能，就像创造力与批判性思维，而我们也不能向教一门语言一样的去教一门艺术，学习美术也是完全不同其他科目。其实从各层面来说，没有艺术就没有创新，如果没有创新就没有发展，在各个行业里面的顶尖人才，那些都是具有创新思维的人。我们要以兴趣为出发点，以创新思维拓宽教学，对教学内容进行拓展、延伸，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，把美术学科知识体现在实际生活中的价值。那么人们如何开阔思维，去提出更有深度的问题呢，提供更多信息的可能性呢？让我们够超越已知的内容去思考，而今对于学生的教育，对不同领域与思考方式更加开放，而在艺术的世界充满了无法预测的可能性。 
　　二、教师如何将核心素养融入新课程教学理念
　　核心素养提倡两种学习方式，完整学习与原生态学习，美术课堂教学中如何运用学习方式？
　　1、以创新思维拓宽教学的广度与深度
　　核心素养下新课程教学理念如何实施。首先，在新课标的统领下，教师真正地去理解美术课标，结合教学环境因素。在课堂教学中，首先注重学生的情感和意志，落实“以学生为本”的理念，选择、设计体现学科特点并具有挑战性的生活情境，推动探究学习、合作学习等，可以在课程中设计活动性展开学习，以小组进行合作性学习，课堂预留展示作品的时间，达成教师与同学的课堂反思。教学中如何深入关注学科知识的形成过程，让学生在学习活动中形成的解决问题的能力，达到合作学习的状态。学生如何运用思维能力解决问题，在问题中成长，而问题则是学科素养形成的载体，在观察中体现了学生的审美感知能力。
　　学科之间的相互联系性。教师可以通过基本形态对应的教学环节，然后转化成新的学习方式，形成教学模式，由教学模式反思教学行为，再由教学行为生成核心素养。核心素养下的美术思维分析运用课堂教学，引导学生创造活动中使用美术语言，使美术课堂发生真正的改变。根据美术学科与不同学段学生的性质与特点，对教学内容进行延伸，讲解的内容太难学生没有兴趣，运用太简单的知识点达不到有效学习。所以要结合学生的时段特性进行教学，联系学生生活实际，欣赏发现身边的美好事物。发现和探究美术课程与学生生活经验的关系，激发学生在活动中的思维与情感，在现实生活中表现出来并且加以实施。
　　2、从视觉感受欣赏作品的内涵与意义
　　问题是素养形成的载体，那么视觉感受则是美术学科素养形成基础。在美术新课标欣赏·评述学习领域中，通过感受、欣赏和评述，从而内化知识结构。观看、识别和解读图形、影像的作品所产生的视觉感受，在观看中能够让学生联系生活，感受到造型、材质、肌理、色彩带来的愉悦。通过活动讨论与思考去识别美术作品的内在含义，知道图像在生活学习中的作用，理解现实生活中的视觉文化价值。如傅抱石、关山月的《江山如此多娇》所表达的立意与表现，运用多媒体播放祖国的大好河山的素材视频，通过视觉感受联想作品与现实生活之间的联系，作品如何在画面中从“多”的气势中体现出“娇”来，这是通过视觉感受与现实生活的感受的基础上创作出来的。
　　3、运用现代媒介进入有效性课堂的指导教学
　　课程运用现代媒介的美术视觉形象，形成空间知觉能力。首先教师要深入了解，才能够运用在课堂教学中，与学生共同成长。现代媒介体现社会的进步与多样化的美术发展，学生能够更加直观的从视觉上感受到作品的魅力。美术作品只能通过视觉去感受与欣赏，而多媒体的运用使学生知识的获取更加全面，课堂更加丰富多彩，学生的感受也更加的直观。课堂使用投影仪、多媒体设备等展示学生的作品，在自评互评中提升美术课程欣赏、评述能力。在视觉上理解色彩和形的造型过程中获得知识。在核心素养的基本指导，现代媒介知识形态相对应的教学环节，注重学生身心的全面发展。
　　4、培养审美感知能力的表达
　　通过学习美术课程，学生能感受美、欣赏美、发现美，形成基本的审美感知能力，能运用图像、文字和语言等方式表达自己的情感与丰富的人生体验，用美术的方式美化生活和环境。教学活动与内容的开放性，学生能够对生活和艺术中的审美对象进行感知与表达，形成基本的美术素养。
　　在欣赏毕加索的作品《格尔尼卡》时，没有美术学科的基础知识，对现代艺术的了解，学生没有整体化的审美感知能力，看到这个作品时也只会疑惑不解，也无法从视觉艺术看到作品意义。画家的作品运用象征主义，画面中的马代表着人民、那头公牛它是残暴和黑暗……这也是美术教育的重要性。在欣赏作品《格尔尼卡》时，学生只能通过文字感受到战争给人民所带来的灾难与痛苦，常是情意的，而较少认知的。在欣赏作品之前先给学生看短片《空袭格尔尼卡》，把思考的主动权留给学生，你看到什么？听到什么？有什么样心情？带着这些问题欣赏作品。然后简要的介绍画家背景，以及不同时期的作品风格。画家为什么这样创作？具有什么样的象征意义？把思考的主动权交给学生，教师提出问题加以引导，把问题的形成过程交给学生。学生才能通过思考形成独立思考解决问题。素养能力潜在课程的影响就在情意方面，学生的人格、态度较容易受到学科素养的影响。
　　三、结语
　　一个国家和社会的发展中，要有自己的理想信心，邓小平同志为中国的教育发展提出的指导方针“百年大计，教育为本；国运兴衰，系于教育”。教育要如何面向世界，面向未来。国家与社会的发展，是因为他们具有创意产业，它也是一个让社会发展的核心。那么艺术教育就是把我们自身的文化和视觉历史的介质。在美术教育中，就像一面镜子，我们在面对复杂的生活情境时，是否会运用我们在学习中所学习到的学习方式观念，结构化知识技能。这也美术教学思维方式的改变，美术学科的核心素养也不是一朝一夕能够养成的，在课程中如何去兼顾孩子知识技能与个性发展，是在短暂的一节课里无法去完成的。美术教育更加注重引导学生创新思维，如何以自身的思维方式的去解决问题才是当代学生“核心素养”形成的核心。
　　参考文献：
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